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Mostrando entradas de 2019

Erwin Broner. Itinerancia por Ibiza

Ausdehnung. Óleo sobre tela. 95*145cm. 1961. Foto:Jordi Sarrà. Olfarbe. Óleo y gouache sobre papel. 33,5*65. 1955. Foto: Jordi Sarrà. Cartel Exposición Can Jeroni Sala de Exposiciones Can Jeroni. Obras Erwin Broner. Foto: N.del Río Sala de Exposiciones Can Jeroni. Obras Erwin Broner. Foto: N. del Río "La exposición de pinturas y dibujos de Erwin Broner, que podemos encontrar actualmente en Can Jeroni hasta el próximo 5 de enero, es resultado de la colaboración entre el comisario  Manolo Oya y Catalina Verdera Ribas, depositaria del legado de Gisela Broner, empeñados los dos en mostrar el inmenso universo pictórico de Erwin Broner y zanjar un deuda histórica, el desconocimiento general de la aptitud plástica de este artista alemán afincado en la isla, definitivamente a finales de los años cincuenta, y reconocido principalmente en su vertiente arquitectónica, por la trascendencia de su hacer en la implantación de la vanguardia arquitectónica en

Jean Molitor en Espacio Micus

Fotos realizadas en Espacio Micus de Exposición Jean Molitor. N.del Río Desde 2009, el fotógrafo alemán Jean Molitor ha recorrido el mundo fotografiando edificios, pero no cualquier edificio, ha concentrado su objetivo en los estilos arquitectónicos de los años 20 y 30: Art Nouveau, De Stijl o de Bauhaus. En la exposición que podremos ver en el Espacio Micus hasta el 21 de diciembre, la herencia de la Bauhaus es la protagonista. La Bauhaus fue una Escuela de arte que se inauguró en 1919, su primer director fue el arquitecto Walter Gropius. Gropius no fue un arquitecto simplemente, era consciente de una necesaria reforma de las enseñanzas artísticas, no solo para adecuar el arte a los  nuevos tiempos, sino que como socialista convencido, convertir el arte en dinamizador de una  transformación de la sociedad burguesa de la época, estuvo en el cargo de la Escuela hasta 1929. Fue sustituido por, otro arquitecto, Mies van der Rohe, en la última sed

Lo que no se lee... Said Dokins mural Entropía

 LO QUE NO SE LEE...   Dokins y Dominguez. 28 abril 2019. Foto: N. del Río Trabajo en progreso. 30 abril 2019. Foto: N. del Río Trabajo en progreso. 6 mayo 2019. Foto: N. del Río Said. 6 mayo 2019. Foto: N. del Río En los grafitis de Said Dokins, (México D.F, 1983) el protagonista es lo que no se lee. En el muro, cualquier de sus muros, pero en este caso ibicenco, Entropía, realizado entre abril y mayo 2019, para el Bloop International Proactive Art Festival de Ibiza, no se lee el texto, la desmaterialización de la letra gótica lo impide. Esta deconstrucción de la letra gótica inglesa entraña distintas expresiones de rebeldía, es un alarde de liberación del colonialismo que la letra gótica implica..., pero también de la semántica, libera al signo del significado, de la dictadura del papel, del tamaño reducido, del espacio privado, es en realidad, un acto contestatario en toda regla. Dentro de las variantes del grafiti, podemos definir a Doki

Proyecciones. Sara Fuentes

Detalle de obra. Fotografia: Sara Fuentes Dos Proyección conglomerada del elemento violeta y amarillo 2010  Técnica: Pintura acrílica cosido con hilo de algodón  Medidas aprox: 62'2 x 113’6.  Fotografia: Sara Fuentes Detalle obra. Fotografia: Sara Fuentes Detalle de Proyección conglomerada del elemento básico rojo 2010  Técnica: Pintura acrílica cosido con hilo de algodón  Medidas: 24’2 x 113’2. Fotografia: Sara Fuentes Sara Fuentes (Tenerife, 1980) es licenciada en Bellas Artes por la   Universidad de La Laguna (2003). Podemos ver su trabajo en la  Diputación Provincial de Cáceres, a través del Premio de Artes Plásticas Sala El Brocense del 2013 o Atrium10, Bienal de Artes Plásticas de la Fundación Canaria Mapfre \Guanarteme. Residente en Ibiza desde el 2011, hasta hace muy poco, febrero de este año, no había mostrado públicamente su trabajo, y la oportunidad surgió en el Espacio Cowork en Vila. Estos años Fuentes no ha estado desvinculada del mundo

Sala Sa Nostra 2018. Producciones propias

La Sala de Sa Nostra en la calle Aragón es una institución cultural con mucha solera en Ibiza, se inauguró en 1981, aunque no fue hasta 1984 bajo la dirección de Albert Ribas que tuvo una programación continuada. En su dilatada existencia ha sido una institución de una gran versatilidad: lecturas poéticas, presentaciones de libros, exposiciones de artistas locales, edición de catálogos, etc… actividad que sigue conservando a pesar de los cambios de dirección, la última ha sido desde junio de 2013 por un convenio de colaboración con el Consell Insular, de este modo, le permite a la institución política tener un espacio para la integración cultural que le corresponde con Ibiza y su población. Hubo el pasado año, tres exposiciones realmente muy relevantes en la Sala Sa Nostra, y este texto es un agradecimiento y una muestra de respeto a las tres, hablamos de exposiciones de producción propia, que escasean normalmente porque son más caras de crear, dan más quebraderos

De camino al Paraíso. Farriol en Hotel Ocean Drive Ibiza

"Alcanzando el sol" "Con dificultades" "Desconocidos en el paraíso" "Libres" "¿Por dónde se sale?" El próximo día 25 de enero, a las 20 horas, en el Hotel OD Ocean Drive Ibiza se inaugurará la exposición del artista pluridisciplinar Miguel Farriol, “De camino al paraíso”, una selección de su última producción en pintura digital. Podremos ver la exposición hasta el 28 de febrero de 2019. Miguel Farriol Vidal (Barcelona, 1950) estudió, fotografía y diseño, en dos de las más prestigi osas Escuelas de Arte Catalanas, Massana y Elisava, se forjó como dibujante en el círculo artístico y underground de los tebeos y álbumes de la Barcelona disidente al franquismo entre los setenta y los ochenta. Se muda a Ibiza a mediados de los setenta. Aquí fue donde saltó del dibujo a la pintura... realizando u na primera exhibición colectiva en la Galería Berri, en 1985. En su pintura de los ochent